Галерея МП: 2010

суббота, 11 декабря 2010 г.

Выставка Е.Ескиной "Налетай, не скупись! Покупай живопись!"

       11 декабря 2010 года открывается выставка Екатерины Ескиной.
        - Налетай не скупись, покупай живопись! - это звуки новогодней ярмарки, которая могла быть сто лет назад в маленьком провинциальном Оренбурге. Частные одноэтажные домики с двускатными крышами, с деревянными крылечками и деревянными ставнями на окнах – это островки той былой провинциальной бытности, которые сегодня исчезают, уступая место стремительным ритмам современной жизни. Хочется сохранить это в памяти и небольшую часть того уклада привнести в пространство современного дома. Выставка Екатерины Ескиной «Налетай не скупись, покупай живопись» по-новогоднему необычна. Есть момент волшебства в том, что старые деревянные поверхности превращаются в произведения искусства, основой которых являются не традиционный холст, а элементы ставень.
      Для художника важна эстетика старой вещи, со всеми историческими наслоениями.
Цвета степной полыни, сырой земли, глины, жемчужно-серые, жемчужно-белые очень органичны для создания тех образов, которые живут в произведениях. Изобразительная часть по стилистике напоминает русский лубок и народную живопись. При кажущейся простоте все изыскано и романтично. Хочется поздравить художника, так как это ее первая персональная выставка!

Ключница "Красавица". 2010. Дерево, акрил

Ключница "Любовь это...". 2010. Дерево, акрил

"Часы для друзей". 2010. Дерево, акрил

Вешалка "Большая рыба". 2010. Дерево, акрил

Панно "Кукушкины слезки". 2010. Дерево, акрил

четверг, 28 октября 2010 г.

Выставка АН-10

28 октября 2010 года в галерее "МП" открывается выставка "АН-10".

Непримечательная деревня недалеко от Оренбурга стала местом вдохновения и упоительной работы группы талантливых людей: Г.Глахтеева, И.Макаровой (Ирида), И.Черковской (Москва), И.Бусыгина, А.Рюмшина. Именно Анатольевка, со своей неброской красотой пыльных дорог, выжженных солнцем полей, звенящей тишиной побудила И.Бусыгина писать притчи и эссе, И.Черковскую, журналиста по образованию, стать художником и работать в технике батика, воспевая все то, что они имеют счастье видеть.

Не побывав там, трудно понять, почему Г. Глахтеев от поэтично-обобщенного языка переходит к аскетично-обобщенному. В его работах все просто как в детском рисунке. Линия условно делит холст на землю и небо. В трактовке людей он находит предельную лаконичность форм, вырабатывая собственную «иконографию» изображения персонажей.

С цветом проделывает «хулиганские» эксперименты, делая его ярким, кричащим – красное небо, зеленая река. Серия живописных работ под названием «Красная жара» это рассказ о небывало-жарком лете 2010 года.
Известняк и песчаник, найденные чаще всего на деревенской улице - порождение этой земли и органичное дополнение Анатольевки. Именно они являются предметом вдохновенной работы Ириды. Автор не нарушает эту органику, а преображает пластически. Ее скульптура архаична. Эта неподдельная архаика рождается из тончайшей связи скульптора и материала. Форма камня, его цвет, вкрапления диктуют художнику образ. Нужно обладать той интуицией, деликатностью и огромной работоспособностью, которой одарена Ирида.

И тогда происходит почти мистическое раскрепощение «души» камня.

Для А.Рюмшина Анатольевка это простор, бархатистость сумерек. В рамках живописной работы он создает пространство ночи и света, тишины и покоя. За 6 дней пребывания в деревне написано 6 небольших холстов, объединенных металлическим обручем в арт-объект. Меняется концепция живописного произведения, ведь холсты превращаются в театральные кулисы, на фоне которых появляются стаффажные фигурки. Рождается иная эстетика, в которой автор творит свою художественную реальность, созданную не из событий, а из ощущений.

М. Плющикова

Глахтеев Г.А. Вечер. 2010. К. м. 29,5 х 26,5

Глахтеев Г.А. Из серии «Обнаженная с шаром». 2010. К.м. 37,5 х 34

Макарова И.В. Лежащая . Песчаник. 2009. 16х23х17

Рюмшин А.Н. Холст №4 (Двор) 2010. 52х60

Черковская И.В. Летающий дом. 2008. Шелк, анилиновые красители. 54 х 63

пятница, 24 сентября 2010 г.

Выставка Яны Ческидовой "Такие ангелы только у нас"

Я такая, какая я есть,
Такой уродилась я.
Когда мне бывает смешно -
То смех мой полон огня.
Я люблю того, кто мне мил,
Того, кто любит меня.
Ну, а если я разлюблю,
Разве в этом виновна я?

         Кто такая Яна Ческидова? Для меня, она, человек, который всегда улыбается. Даже когда я слышу ее голос по телефону. Она производит впечатление озорной девочки. А если появляется ее дочь и муж, я вижу любящую мать и жену. Знаю, что он - художник, она - художник, и что они умеют делить святое творческое пространство. У каждого оно свое.
     Ее картины - это продолжение ее житейского мира. Герои приходят из реальности, и в пространстве произведения они начинают жить по законам художника. Заманивая в истории своих персонажей, она часто оставляет их без ответа. Каждая картина как рассказ, в конце которого может быть многоточие.
     Поэзия французского поэта Превера и мир ее дочери Варвары - трепетного юного создания в нежнейшем возрасте тринадцатилетней девушки, для которой жизнь - сказочные грезы о любви, верности и преданности - это и есть, та магическая информация, которая наполнила художника, выплеснулась на холсты в виде таинственного рассказа и послужила поводом к созданию выставки "Такие ангелы только у нас".
     Так плодотворно прошло лето 2010 года. За три недели было написано 25 холстов, которые мы воспринимаем как кадры из художественного фильма. Если их прокрутить, то увидим главных героев, атмосферу. в которой они живут, события, которые с ними происходят. Начинаем сопереживать и волноваться. Художник использует красный, черный, белый цвета именно в таких пропорциях, чтобы создать легкое чувство тревоги, а не драматизма и безнадежности.
     В этом "фильме" дух Превера и Пикассо, Париж Шагала и Марселя Марсо, и - мир Яны Ческидовой, в котором живет невеста в белом платье, художник, птица...

Когда же прилетит к вам птица
(если только она прилетит),
храните молчание, ждите,
чтобы птица в клетку влетела;
и, когда она в клетку влетит,
тихо кистью дверцу заприте,
и, не коснувшись ни перышка,
осторожно клетку сотрите.

     В нем есть красное солнце и красное сердце в виде воздушного шара улетающего ввысь и поднимающего за собой избранных. ...и первый поцелуй.

Если ты не обнимешь меня, я умру.
Мне пятнадцать, пятнадцать тебе.
Нам обоим уже тридцать лет.
В этом возрасте уже надо работать,
И значит, есть полное право у нас
Целоваться.

     Есть таинство общения зрителя и картины, которое позволяет сказать, что выставка состоялась.
     Этот "фильм" о любви имеет конец очень счастливый, потому что такие ангелы только у нас, и они являются нашим счастливым продолжением. Папам и мамам посвящается...

М. Плющикова

В тексте использованы стихи французского поэта Жака Превера